DAVID BOWIE: TRISTE ADIÓS A UN GRANDE DE LA MÚSICA.

El mundo del arte y de la música está de luto. El mítico cantante y compositor David Bowie ha fallecido el día de ayer 10 de Enero del 2016, por esta razón quiero rendirle un particular homenaje con una reminiscencia de lo que fue su vida, para que no olviden al que en su momento fue una de las figuras más exitosas e influyentes de la música rock.

Les empezare contando que este músico, compositor, productor y actor británico David Robert Jones, más conocido como David Bowie, nació en el barrio londinense de Brixton el 8 de Enero de 1947, estuvo casado por dos ocasiones. En 1992, se caso con la modelo somalí Iman, con la que tuvo una hija, Alexandria Zahra “Lexi” Jones, y tuvo antes otro hijo, Duncan Jones, fruto de un primer matrimonio con Angela Bowie.

Su infancia se desarrollo en Bromley, al sur de Londres, su carrera musical comenzó en los primeros años de la década del sesenta, y llegó a la popularidad masiva en 1969. Una serie de álbumes le siguieron durante los 70, lo que lo catapultaron a la fama mundial. David Bowie grabó 27 álbumes de estudio, ocho en vivo y diez recopilaciones.

David Bowie comenzó su carrera cantando y tocando el saxofón en pequeños locales y también en institutos, con músicos aficionados como The Manish Boys, David Jones & The King Bees.

Tras una carrera de más de cuatro décadas en la que revolucionó el mundo de la música, cambiando por varias ocasiones de estilo, sobre todo de la psicodelia y el punk, que le hicieron adoptar en los años setenta un provocativo aspecto hermafrodita.

Trabajó junto a artistas de la talla de Mick Jagger, Iggy Pop, John Lennon o Brian Eno, y colaboró con jóvenes artistas, a cuya fama contribuiría notablemente, como es el caso de Lenny Krawitz o Let’s dance, Scarlett Johansson. 

También fueron frecuentes las incursiones de Bowie en el mundo cinematográfico; su película más celebrada es Feliz Navidad y Mr. Lawrence. Se interesó además por el teatro, llegando a formarse como mimo y actor con Lindsay Kemp, una influencia que se dejaría notar más tarde en sus actuaciones.

Un dato curiosos es que en realidad no tiene “Heterocromía” como la mayoría cree, sus ojos son azules, lo que pasó fue que cuando era joven recibió un golpe en el ojo por su amigo George Underwood (pelea por una chica) ocasionándole “anisocoria”, es decir, asimetría en las pupilas.

Su primer éxito fue, Space Oddity en 1969 fue el inicio de una vida de éxitos. En 1970, David Bowie continuó experimentando con nuevos sonidos. El elemento electrónico estaba cada vez más presente en su música. Esto quedo patente en álbumes como Station to Station  y Low.

A partir de 1972 empezó el gran ciclo de transformaciones que caracteriza su personalidad camaleónica: en The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars encarna a una estrella bisexual del rock procedente de otro planeta. Ese mismo año Bowie posó junto a la modelo Twiggy en la portada de Pinups, un compilatorio de algunas de las mejores canciones del rock de los 60, y apareció desnudo en la carpeta de su álbum Diamond Dogs. 

En los años siguientes, y todavía con Eno, Bowie grabó Stage (1978), álbum en vivo resultado de su gira de aquel año, y Lodger (1979), que señalan su vuelta hacia un rock fresco, original y de sencilla comercialización, aunque enriquecido por todas las innovaciones de la etapa anterior. Con Scary Monsters (1980), que seguía esta misma tendencia, terminó otra etapa de su carrera.

Bowie emprendió en ese momento su periodo de mayor éxito comercial, pero también el de más críticas adversas por parte de los especialistas, que le achacaban un empobrecimiento musical. En Let's Dance (1983) y Tonight (1984) compaginó temas herméticos con baladas que le facilitarían la colaboración con otros artistas, como Iggy Pop, Queen, Tina Turner y Mick Jagger. 

En 1986 compuso la banda sonora de Dentro del Laberinto, filme dirigido por Jim Henson y producido por George Lucas, donde además interpretaba uno de los papeles protagonistas.

Su siguiente trabajo fue Never Let Me Down (1987). Tras un periodo (1989-91) en el que trabajó con la banda Tin Machine, Bowie retomó su carrera en solitario con Black Tie White Nose (1993). Con Outline (1995), Bowie volvió a transformarse (esta vez adoptaría la identidad de un detective en una urbe futurista) Earthling (1997), Hours (1999), Heathen (2002), Reality y Club Bowie (2003) son algunos de sus trabajos posteriores. Una grave operación de corazón le obligó a cancelar su gira europea de 2004, y aunque consiguió recuperarse de la misma, no volvió a actuar en directo. Prosiguió sin embargo su labor musical en los estudios, editando nuevos discos como The Next Day (2013).

Finalmente dos días antes de su muerte se publica el disco número 25 de su carrera titulado “Blackstar”. El primer single de este disco, que lleva el mismo nombre ‘Blackstar’. El segundo single, acompañado del último videoclip, “Lazarus”, parecía anunciar que el final del artista estaba cerca con frases como “mira aquí arriba, estoy en el cielo” o “seré libre”. Murió en New York, a los 69 años de edad, rodeado de su familia después de una dura batalla de 18 meses contra el cáncer.

Su última gira llegó entre los años 2003 y 2004, y su última actuación en vivo fue en 2006. Siempre será admirado por sus innovaciones como artista, al demostrar una gran facilidad al reinventarse y adaptarse de acuerdo a las nuevas tendencias musicales.

Su muerte ha conmovido al mundo, el Rock esta de luto  por la partida de uno de los músicos más influyentes del Rock.  Adiós mi querido David Bowie, estés donde estés,  descansa en paz, te recordaré siempre fuiste una gran influencia en mi vida, te rindo este pequeño porque fuiste un personaje en la escena de la música, siempre serás uno delos mejores y desde este momento para mi ya eres la mejor leyenda. Hasta la vista David.